El arte inventó la pausa. La pintura la allanó en las paredes, la escultura le dio volumen, la fotografía logró apresarla de un instante. Mientras el cine, esa multiplicación de pausas, la disolvió en su interior. Acaso esta fascinación constante por la pausa, que desde siempre ha constituido la semilla del arte plástico, tenga más que ver con la muerte que con la vida, y por ello establezcamos con ella, gracias a su atemporalidad, una puerta entre ambos mundos. Porque la pausa artística detiene el tiempo, mientras la vida nunca lo permite. El cine ha redescubierto la anhelada pausa artística de múltiples y variadas formas. La introduce en su seno mediante la pausa mortuoria, relacionada con la inquietante pausa de la muerte. A través de la pausa escultórica, que eterniza los cuerpos en el espacio. Con la pausa pictórica, que recrea la escenografía de la pintura. A partir de la pausa fotográfica, congelando el fotograma en su flujo audiovisual. Con la pausa posada, que nos mantiene en vilo en el tiempo. Y mediante la pausa escenográfica, pausa colectiva que detiene también el espacio. Sin la pausa, el arte
